SHOP THE LOOK

Această carte reunește pentru prima dată toate colecțiile haute couture ale casei Dior, inclusiv colecțiile prêt-à-porter de după sosirea lui John Galliano (când prezentările prêt-à-porter au căpătat o nouă importanță) și primele două colecții create de directorul de creație Maria Grazia Chiuri, care ocupă acest post din 2016. Oferă oportunitatea de a urmări dezvoltarea uneia din cele mai celebre mărci de modă din lume și de a descoperi colecții rare. Această publicație definitivă începe cu o istorie concisă a casei Dior înainte de a explora colecțiile în sine, care sunt organizate cronologic. Fiecare nouă „eră” din istoria Dior se deschide cu o scurtă descriere generală și cu o biografie a noului designer, în timp ce colecțiile individuale sunt prezentate printr-un scurt text care dezvăluie influențele acestora și elementele cele mai remarcabile, fiind ilustrate cu imagini de pe podium atent selectate. După Chanel, Dior este cel de-al doilea volum dintr-o serie de cărți legate în pânză, care oferă o imagine completă și de neegalat asupra colecțiilor celor mai bune case de modă din lume, prin intermediul fotografiilor originale de pe podium.

Pentru a putea fi returnat, acest articol trebuie să se afle în plasticul de protecție.

Fondată ca o casă de articole de lux din piele în 1913 la Milano, Prada a intrat în industria modei atunci când Miuccia Prada a preluat cârma afacerii de familie, în 1979. După ce inițial s-a concentrat exclusiv pe accesorii, ea a prezentat prima colecție de modă a casei în 1988. Curând, avea să transforme Prada într-una din cele mai influente mărci de lux din lume, cu o abordare profund personală, sofisticată și subtil subversivă. Această publicație definitivă începe cu o istorie concisă a casei, urmată de un scurt profil biografic al Miucciei Prada, înainte de a explora colecțiile organizate cronologic. Fiecare colecție este prezentată printr-un scurt text care dezvăluie influențele sale și elementele cele mai remarcabile, fiind ilustrată cu imagini de pe pasarelă selectate cu grijă, care prezintă sute de articole vestimentare spectaculoase, detalii, accesorii, lookuri de frumusețe și decoruri, dar și, desigur, pe cele mai celebre manechine care le-au purtat pe pasarelă, de la Naomi Campbell și Gisele la Kate Moss și Kaia Gerber. Cartea se încheie cu o secțiune bogată în referințe, care include un indice cuprinzător.

Pentru a putea fi returnat, acest articol trebuie să se afle în plasticul de protecție.

Fondată ca o casă de articole de lux din piele, în 1854, Louis Vuitton a fost timp de mai multe decenii unul din cei mai importanți producători mondiali de cufere și accesorii. Cu toate acestea, după ce și-a lansat primele colecții de modă, în 1998, casa a căpătat o celebritate mondială fără precedent și a fost pionieră în colaborări de mare anvergură cu artiști precum Richard Prince, Takashi Murakami și Stephen Sprouse. Această publicație definitivă începe cu o istorie concisă a casei, urmată de scurte profiluri biografice ale lui Marc Jacobs, primul director de creație în perioada 1998-2014, și Nicolas Ghesquière, care conduce brandul în prezent, înainte de a explora colecțiile organizate cronologic. Fiecare colecție este prezentată printr-un scurt text care dezvăluie influențele sale și elementele cele mai remarcabile, fiind ilustrată cu imagini de pe pasarelă selectate cu grijă. Prezintă sute de articole vestimentare spectaculoase, detalii, accesorii, lookuri de frumusețe și decoruri, dar și, desigur, pe cele mai celebre manechine care le-au purtat pe pasarelă, de la Naomi Campbell și Gisele până la Kate Moss și Cara Delevingne. Cartea se încheie o secțiune bogată în referințe, care include un cuprins detaliat.

Pentru a putea fi returnat, acest articol trebuie să se afle în plasticul de protecție.

Fondată de Yves Saint Laurent și Pierre Bergé în 1961, la scurt timp după ce tânărul creator și-a părăsit postul de conducere de la Christian Dior, Yves Saint Laurent va deveni curând una din cele mai de succes și mai influente case de haute couture de la Paris. Când a prezentat Le Smoking, primul smoking pentru femei, în 1966, Saint Laurent a prezentat și creații emblematice inspirate din artă, de la rochii Mondrian până la superbe broderii Van Gogh și la celebra colecție Ballets Russes. Această publicație definitivă se deschide cu o scurtă istorie a casei, urmată de un scurt profil biografic al lui Yves Saint Laurent, înainte de a explora colecțiile organizate cronologic. Fiecare colecție este prezentată printr-un scurt text care dezvăluie influențele sale și elementele cele mai remarcabile, fiind ilustrată cu o galerie de imagini de pe pasarelă selectate cu grijă. Acestea prezintă sute de articole vestimentare spectaculoase, detalii, accesorii, look-uri de frumusețe și decoruri, dar și, desigur, pe cele mai celebre manechine care le-au purtat pe pasarelă. Cartea se încheie cu o secțiune bogată în referințe.

Pentru a putea fi returnat, acest articol trebuie să se afle în plasticul de protecție.

Înființată de chipeșul Hubert de Givenchy în 1952, casa va simboliza culmea eleganței lipsite de efort, întruchipată de muza (și prietena intimă) a lui Givenchy, Audrey Hepburn. După pensionarea fondatorului său în 1995, John Galliano a preluat pentru prima oară frâiele casei, înainte de a fi succedat de un tânăr Alexander McQueen, care a creat primele (și singurele) sale colecții haute couture pentru Givenchy. Mai recent, designerul italian Riccardo Tisci a dus marca într-o direcție decisiv contemporană după numirea sa în 2005 (îmbrăcând simboluri precum Beyoncé), urmat de Clare Waight Keller și de designerul american Matthew M. Williams.


Această publicație definitivă, singura monografie tipărită despre casa Givenchy, începe cu o scurtă istorie a casei de modă înainte de a explora colecțiile în sine, care sunt organizate cronologic. Fiecare nouă eră din istoria Givenchy începe cu o scurtă descriere și biografie a noului designer, în timp ce colecțiile individuale sunt prezentate cu un scurt text care dezvăluie influențele și aspectele lor cele mai remarcabile, ilustrate cu imagini de pe podiumuri, atent selectate. Cartea se încheie cu o secțiune bogată în referințe, care include un index cuprinzător.


După Dior, Louis Vuitton, Yves Saint Laurent, Prada, Vivienne Westwood, Versace și Chloé, Givenchy este a noua dintr-o serie de cărți high-end legate în pânză care oferă o perspectivă incomparabilă asupra colecțiilor principalelor case de modă din lume prin fotografii originale de pe podiumuri.

Karl Lagerfeld este un maestru modern al haute couture-ului. Este renumit și pentru franchețea sa: declarațiile sale înțelepte și surprinzătoare sunt ca niște știri neconvenționale. Această colecție compactă de întâlniri aduce un omagiu legendarei eminențe cenușii a lumii modei. Este de notorietate faptul că declarațiile lui Lagerfeld cu privire la modă, femei, artă, politică, dragoste și viață sunt oraculare, fiind aplicate de iubitori de modă, acoliți și înțelepți din întreaga lume.

Creat cu aprobarea deplină a designerului însuși, acest corn al abundenței cu maxime care îi aparțin lui Lagerfeld este o lectură obligatorie pentru noi toți astăzi, în timp ce negociem cele mai dificile curbe ale vieții moderne. Culte, imprevizibile, provocatoare și uneori șocante, așa-numitele „bons mots” ale lui Lagerfeld sunt întotdeauna imposibil de ignorat.

Lui Christian Dior i se atribuie crearea unora dintre cele mai luxoase și spectaculoase piese haute couture din toate timpurile și a devenit un simbol al modei peste noapte în 1947, odată cu lansarea colecției sale „New Look”: siluete somptuoase de clepsidră care au oferit un tonus binevenit austerității din timpul războiului. Marele său succes și faima globală care a urmat s-au bazat pe înțelegerea subtilă a designerului despre modă, haute couture, stil, eleganță și femei: o perspectivă și o viziune cel mai bine dezvăluite prin cuvintele lui Dior însuși, care sunt compilate aici pentru întâia oară.


Christian Dior, descris pe bună dreptate drept „designerul visurilor” în recenta expoziție de succes a casei Dior, care a atras milioane de vizitatori din întreaga lume, a fost un arbitru de neegalat în lumea haute couture. Dior a fost generos cu sfaturile sale cu privire la orice, de la stil și vestimentație („Nicio femeie elegantă nu urmează moda orbește”, a declarat el odată), până la cunoștințele sale despre procesul creativ, neprețuite pentru orice designer în devenire.


Prezentată într-un pachet superb și într-un format accesibil, cartea The World According to Christian Dior este un cadou potrivit pentru fanii modei, fiind publicată cu ocazia celei de-a 75-a aniversări a casei.

De la publicarea primei sale monografii, Vincent Van Duysen și-a consolidat binemeritata reputație datorită clădirilor sale, care demonstrează o măiestrie spațială fără egal și detalii extrem de rafinate, și a câștigat din ce în ce mai mulți admiratori în întreaga lume. Acest volum prețios ne aduce mai aproape de treizeci dintre lucrările pe care arhitectul belgian le-a realizat în ultimul deceniu, multe dintre acestea fiind imortalizate minunat de către celebrii fotografi Hélène Binet și François Halard. Clădirile din ultima perioadă includ o mare varietate de reședințe elegante situate în Europa, New York, Paris și The Hamptons, dar și proiecte publice și comerciale la scară mai largă. De asemenea, ne sunt prezentate exemple de design de produse și mobilier care ne permit să pătrundem în microcosmosul pe care arhitectul îl creează cu atenția sa riguroasă față de detalii, unde își găsesc locul și interioarele de iahturi și elementele decorative.
Câștigătoare a unui premiu Oscar și prietenă apropiată a arhitectului, Julianne Moore semnează prologul acestui volum, la care participă și arhitectul Nicola di Battista și criticul de arhitectură Marc Dubois pentru a oferi o viziune mai largă asupra contribuției lui Van Duysen la arhitectura contemporană. Totul alături de o cronologie ilustrată care ne oferă o imagine completă asupra celor mai recente proiecte realizate de arhitect.
Van Duysen s-a impus drept unul dintre arhitecții cei mai rafinați și cu cel mai mare talent artistic. Această nouă publicație vine să confirme angajamentul său neclintit de a crea locuri unice și atemporale.

Format: Copertă tare, 320 pagini.
Limba: engleză.
Publicată în: noiembrie 2018.

Arhitectul belgian Vincent Van Duysen creează de mai bine de trei decenii opere sublime și pline de nuanțe, cu o abordare minimalistă, însă care nu trece neobservată. Această monografie reunește opera sa completă din 1989 până în 2009, care include lucrările sale de arhitectură pentru uz casnic, spații comerciale și de birouri, precum și mobilier și obiecte decorative concepute pentru producători internaționali de prestigiu precum B&B Italia, Poliform și Swarovski. Peste treizeci de proiecte prezentate în detaliu, fiecare însoțit de o explicație — multe dintre ele includ și instantanee realizate de fotograful Alberto Piovano — și de o cronologie completă a proiectului.

Format: Copertă tare, 288 pagini.
Limba: engleză.
Publicată în: noiembrie 2018.