SHOP THE LOOK

Αυτό το βιβλίο συγκεντρώνει, για πρώτη φορά, όλες τις κολεξιόν υψηλής ραπτικής του οίκου Dior, συμπεριλαμβανομένων των prêt-à-porter μετά την άφιξη του John Galliano (όταν τα prêt-à-porter ρούχα είχαν μια νέα σημασία), και οι δύο πρώτες κολεξιόν που σχεδιάστηκαν από την δημιουργική σχεδιάστρια Maria Grazia Chiuri, διορισμένη το 2016. Προσφέρει μια μοναδική ευκαιρία χαρτογράφησης της ανάπτυξης μιας από τις πιο διάσημες μάρκες μόδας στον κόσμο και για να ανακαλύψετε σπάνιες κολεξιόν. Αυτή η οριστική δημοσίευση ξεκινά με μια συνοπτική ιστορία του οίκου Dior πριν εξερευνήσει τις ίδιες τις κολεξιόν, οι οποίες οργανώνονται χρονολογικά. Κάθε νέα "εποχή" στην ιστορία του οίκου Dior ανοίγει με μια σύντομη γενική επισκόπηση και μια βιογραφία του νέου σχεδιαστή, ενώ οι μεμονωμένες κολεξιόν παρουσιάζονται με ένα σύντομο κείμενο που αποκαλύπτει τις επιρροές και τις καλύτερες στιγμές του και απεικονίζεται με προσεκτικά επιλεγμένες εικόνες πασαρέλας. Μετά τον οίκο Chanel, ο οίκος Dior είναι ο δεύτερος τόμος σε μια σειρά από βιβλία με βιβλιοδεσία σε ύφασμα, που προσφέρουν μια ολοκληρωμένη και απαράμιλλη προβολή των κολεξιόν των καλύτερων οίκων μόδας στον κόσμο μέσω αυθεντικής φωτογράφησης από την πασαρέλα.

Για να επιστραφεί αυτό το είδος πρέπει να συνοδεύεται από το προστατευτικό πλαστικό του.

Ιδρύθηκε το 1913 στο Μιλάνο ως οίκος πολυτελών δερμάτινων ειδών, η εταιρεία Prada μπήκε στον κλάδο της μόδας όταν η Miuccia Prada ανέλαβε το τιμόνι της οικογενειακής επιχείρησης το 1979. Αφού αρχικά επικεντρώθηκε αποκλειστικά στα αξεσουάρ, παρουσίασε την πρώτη κολεξιόν μόδας του οίκου το 1988. Σύντομα θα μετέτρεπε την Prada σε μια από τις πιο σημαντικές μάρκες πολυτελείας στον κόσμο με μια βαθιά προσωπική, εκλεπτυσμένη και διακριτικά ανατρεπτική προσέγγιση. Αυτή η πλέον αξιόπιστη έκδοση ξεκινά με μια συνοπτική ιστορία του οίκου, ακολουθούμενη από ένα σύντομο βιογραφικό προφίλ της Miuccia Prada, πριν εξερευνήσει τις κολεξιόν σε χρονολογική σειρά. Κάθε κολεξιόν προβάλλεται με ένα σύντομο κείμενο που αποκαλύπτει τις επιρροές της και τις καλύτερες στιγμές της και απεικονίζεται με προσεκτικά επιμελημένες εικόνες από πασαρέλες που προβάλλουν εκατοντάδες εντυπωσιακά ρούχα, λεπτομέρειες, αξεσουάρ, look ομορφιάς και σκηνογραφίες, και φυσικά τα καλύτερα μοντέλα που τα φορούσαν στην πασαρέλα, από τη Naomi Campbell και την Gisele έως την Kate Moss και την Kaia Gerber. Μια πλούσια ενότητα αναφοράς, η οποία περιλαμβάνει ένα εκτεταμένο ευρετήριο, ολοκληρώνει το βιβλίο.

Για να επιστραφεί αυτό το είδος πρέπει να συνοδεύεται από το προστατευτικό πλαστικό του.

Με έτος ίδρυσης το 1854, ως οίκος πολυτελών δερμάτινων ειδών, η εταιρεία Louis Vuitton ήταν για πολλές δεκαετίες ένας από τους κορυφαίους κατασκευαστές βαλιτσών και αξεσουάρ στον κόσμο. Ωστόσο, μετά την κυκλοφορία των πρώτων κολεξιόν μόδας το 1998, ο οίκος πέτυχε μια πρωτοφανή παγκόσμια φήμη και πρωτοστάτησε σε συνεργασίες υψηλού προφίλ με καλλιτέχνες όπως ο Richard Prince, ο Takashi Murakami και ο Stephen Sprouse. Αυτή η πλέον αξιόπιστη έκδοση ξεκινά με μια συνοπτική ιστορία του οίκου, ακολουθούμενη από σύντομα βιογραφικά προφίλ του Marc Jacobs, του πρώτου δημιουργικού σχεδιαστή, 1998-2014, και του Nicolas Ghesquière, που είναι επικεφαλής της μάρκας σήμερα, πριν εξερευνήσει τις χρονολογικά οργανωμένες κολεξιόν. Κάθε κολεξιόν παρουσιάζεται με ένα σύντομο κείμενο που αποκαλύπτει τις επιρροές του και τις καλύτερες στιγμές της και απεικονίζεται με προσεκτικά επιλεγμένες εικόνες από πασαρέλες. Παρουσιάζοντας εκατοντάδες εντυπωσιακά ρούχα, λεπτομέρειες, αξεσουάρ, looks ομορφιάς και σκηνογραφίες και φυσικά, τα καλύτερα μοντέλα μόδας που φορούσαν τα ρούχα στην πασαρέλα, από την Naomi Campbell και την Gisele έως την Kate Moss και την Cara Delevingne. Μια πλούσια ενότητα αναφοράς, που περιλαμβάνει ένα εκτεταμένο ευρετήριο, ολοκληρώνει το βιβλίο.

Για να επιστραφεί αυτό το είδος πρέπει να συνοδεύεται από το προστατευτικό πλαστικό του.

Αφού ιδρύθηκε από τον Yves Saint Laurent και τον Pierre Bergé το 1961, λίγο μετά την αποχώρηση του νεαρού σχεδιαστή μόδας αφήνοντας την θέση του στον Christian Dior, ο οίκος Yves Saint Laurent θα γίνει σύντομα ένας από τους πιο σημαντικούς και με την μεγαλύτερη επιρροή, οίκους ραπτικής στο Παρίσι. Παρουσιάζοντας το Le Smoking, το πρώτο γυναικείο κοστούμι σμόκιν, το 1966, ο Saint Laurent παρουσίασε επίσης εμβληματικές δημιουργίες εμπνευσμένες από την τέχνη, από φορέματα Mondrian έως πανέμορφα κεντήματα Van Gogh και την διάσημη κολεξιόν Ballets Russes. Αυτή η πλέον αξιόπιστη δημοσίευση ανοίγει με μια σύντομη ιστορία του οίκου, ακολουθούμενη από ένα σύντομο βιογραφικό προφίλ του Yves Saint Laurent, πριν εξερευνήσει τις κολεξιόν, ταξινομημένες χρονολογικά. Κάθε κολεξιόν παρουσιάζεται με ένα σύντομο κείμενο που αποκαλύπτει τις επιρροές της και τα κυριότερα σημεία της και απεικονίζεται με μια συλλογή από προσεκτικά επιμελημένες εικόνες από πασαρέλες. Παρουσιάζονται εκατοντάδες εντυπωσιακά ρούχα, λεπτομέρειες, αξεσουάρ, looks ομορφιάς και σκηνογραφίες και φυσικά, τα καλύτερα μοντέλα μόδας που τα φορούσαν στην πασαρέλα. Μια πλούσια ενότητα αναφοράς ολοκληρώνει το βιβλίο.

Για να επιστραφεί αυτό το είδος πρέπει να συνοδεύεται από το προστατευτικό πλαστικό του.

Ο οίκος μόδας ιδρύθηκε από τον κομψό Hubert de Givenchy το 1952 και συμβόλιζε το απόγειο της αβίαστης κομψότητας, που ενσαρκώνει η μούσα (και στενή φίλη) του Givenchy, Audrey Hepburn. Μετά τη συνταξιοδότηση του ιδρυτή του το 1995, ο John Galliano ανέλαβε για πρώτη φορά τα ηνία του οίκου, πριν τον διαδεχθεί ένας νεαρός Alexander McQueen, ο οποίος δημιούργησε τις δικές του πρώτες (και μοναδικές) κολεξιόν υψηλής ραπτικής για τον Givenchy. Πιο πρόσφατα, ο Ιταλός σχεδιαστής Riccardo Tisci, που ορίστηκε καλλιτεχνικός διευθυντής το 2005, οδήγησε τη μάρκα σε μια αναμφισβήτητα σύγχρονη κατεύθυνση (ντύνοντας εμβληματικούς αστέρες όπως η Beyoncé) και ακολούθησαν η Clare Waight Keller και ο Αμερικανός σχεδιαστής Matthew M. Williams.


Αυτή η τελική έκδοση, η μόνη έντυπη μονογραφία για τον οίκο Givenchy, ξεκινά με μια συνοπτική ιστορία του οίκου μόδας πριν από την παρουσίαση των κολεξιόν με χρονολογική σειρά. Κάθε νέα εποχή στην ιστορία του Givenchy ξεκινά με μια σύντομη περιγραφή και βιογραφία του νέου σχεδιαστή, ενώ κάθε κολεξιόν συνοδεύεται από ένα σύντομο κείμενο που αποκαλύπτει τις επιρροές του και τα κυριότερα στοιχεία, εικονογραφημένη με προσεκτικά επιλεγμένες εικόνες από την πασαρέλα. Το βιβλίο ολοκληρώνεται με μια πλούσια ενότητα αναφορών που περιέχει ένα εκτενές ευρετήριο.


Μετά από τα βιβλία για τους Dior, Louis Vuitton, Yves Saint Laurent, Prada, Vivienne Westwood, Versace και Chloé, το Givenchy είναι ο ένατος από μια σειρά τόμων με υφασμάτινη επένδυση υψηλής ποιότητας, που προσφέρουν μια απαράμιλλη εικόνα των κορυφαίων στον κόσμο συλλογών οίκων μόδας μέσα από πρωτότυπες φωτογραφίες πασαρέλας.

Ο Karl Lagerfeld είναι ένας σύγχρονος δεξιοτέχνης της υψηλής ραπτικής. Φημίζεται επίσης για την ειλικρίνειά του: οι σοφές και εκπληκτικές δηλώσεις του εμφανίζονται ως ασυνήθιστα νέα. Αυτή η μικρή συλλογή αποφθεγμάτων αποτίει φόρο τιμής στη θρυλική γκρίζα εξοχότητα του κόσμου της μόδας. Οι δηλώσεις του Λάγκερφελντ για τη μόδα, τις γυναίκες, την τέχνη, την πολιτική, τον έρωτα και τη ζωή είναι ευρέως γνωστές και προφητικές και έχουν αξιοποιηθεί από λάτρεις της μόδας και σοφοί από όλο τον κόσμο.

Δημιουργημένο με την πλήρη έγκριση του ίδιου του σχεδιαστή, αυτός ο θησαυρός γνωμικών του Lagerfeld είναι απαραίτητος για όλους μας σήμερα καθώς βρισκόμαστε στις πιο δύσκολες καμπές της σύγχρονης ζωής. Καλλιεργημένα, απρόβλεπτα, προκλητικά, μερικές φορές σοκαριστικά, τα «bons mots» του Lagerfeld δεν μπορούν ποτέ να αγνοηθούν.

Ο Christian Dior πιστώνεται με τη δημιουργία μερικών από τα πιο πολυτελή και εντυπωσιακά κομμάτια υψηλής ραπτικής όλων των εποχών και έγινε από τη μια στιγμή στην άλλη ένα σύμβολο της μόδας το 1947 με την παρουσίαση του «New Look» του: πλούσιες γραμμές σε στυλ κλεψύδρας που πρόσφεραν μια ευπρόσδεκτη τόνωση μετά από τη λιτότητα του πολέμου. Η μεγάλη επιτυχία του και η παγκόσμια φήμη που ακολούθησε, βασίστηκαν στην εκλεπτυσμένη αίσθηση του σχεδιαστή για τη μόδα, την υψηλή ραπτική, το στυλ, την κομψότητα και τις γυναίκες: μια προσέγγιση και μία άποψη που αποκαλύπτονται καλύτερα με τα ίδια τα λόγια του Dior, που συγκεντρώνονται εδώ για πρώτη φορά.


Ο Christian Dior, που δικαίως χαρακτηρίστηκε ως ο «Σχεδιαστής των ονείρων» στην πρόσφατη επιτυχημένη έκθεση του οίκου Dior που προσέλκυσε εκατομμύρια επισκέπτες σε όλο τον κόσμο, ήταν ένας αδιαμφισβήτητος ρυθμιστής στον κόσμο της υψηλής ραπτικής. Πρόσφερε απλόχερα τις συμβουλές του για τα πάντα, από το στυλ και την ένδυση («Καμία κομψή γυναίκα δεν ακολουθεί τη μόδα στα τυφλά», είχε δηλώσει κάποτε), μέχρι τις γνώσεις του για τη δημιουργική διαδικασία, ανεκτίμητες για κάθε εκκολαπτόμενο σχεδιαστή.


Το "Ο κόσμος σύμφωνα με τον Christian Dior" διατίθεται σε μια όμορφη συσκευασία και σε προσιτή μορφή και είναι ένα δώρο κατάλληλο για τους λάτρεις της μόδας, που δημοσιεύεται με την ευκαιρία της 75ης επετείου του οίκου.

Από τη δημοσίευση της πρώτης του μονογραφίας, ο Vincent Van Duysen έχει καθιερώσει τη δικαιολογημένη φήμη του χάρη στα κτίριά του, τα οποία επιδεικνύουν απαράμιλλη δεξιοτεχνία και εξαιρετικά εκλεπτυσμένες λεπτομέρειες, και έχει κερδίσει όλο και περισσότερους θαυμαστές σε όλο τον κόσμο. Αυτός ο πολύτιμος τόμος μας φέρνει πιο κοντά σε τριάντα από τα έργα που έχει πραγματοποιήσει ο Βέλγος αρχιτέκτονας την τελευταία δεκαετία, πολλά από τα οποία έχουν απαθανατιστεί υπέροχα από τους διάσημους φωτογράφους Hélène Binet και François Halard. Τα κτίρια που συμπεριλήφθηκαν από αυτήν την τελευταία περίοδο δείχνουν μια μεγάλη ποικιλία από κομψές κατοικίες που βρίσκονται στην Ευρώπη, τη Νέα Υόρκη, το Παρίσι και τα Χάμπτονς, καθώς και δημόσια και εμπορικά έργα σε μεγαλύτερη κλίμακα. Μας παρουσιάζονται επίσης παραδείγματα σχεδίων προϊόντων και επίπλων που μας επιτρέπουν να εμβαθύνουμε στον μικρόκοσμο που δημιουργεί ο αρχιτέκτονας με την αυστηρή του προσοχή στη λεπτομέρεια, όπως εσωτερικοί χώροι κότερων και διακοσμητικά στοιχεία.
Η Julianne Moore, βραβευμένη με Όσκαρ και στενή φίλη του αρχιτέκτονα, είναι υπεύθυνη για τον πρόλογο αυτού του τόμου, στον οποίο συμμετέχουν επίσης ο αρχιτέκτονας Nicola di Battista και ο κριτικός αρχιτεκτονικής Marc Dubois για να προσφέρουν ένα ευρύτερο όραμα για τη συμβολή του Van Duysen στη σύγχρονη αρχιτεκτονική. Όλα συνοδεύονται από έναν εικονογραφημένο χρονολογικό πίνακα που μας προσφέρει μια πλήρη ιδέα των τελευταίων έργων που πραγματοποιήθηκαν από τον αρχιτέκτονα.
Ο Van Duysen έχει καθιερωθεί ως ένας από τους πιο εκλεκτούς και αρχιτέκτονες με καλλιτεχνικό ταλέντο. Αυτή η νέα έκδοση θα χρησιμεύσει για να επιβεβαιώσει περαιτέρω την ακλόνητη δέσμευσή του στη δημιουργία μοναδικών και διαχρονικών τόπων.

Μορφή: Σκληρό εξώφυλλο, 320 σελίδες.
Γλώσσα: Αγγλικά.
Έκδοση: Νοέμβριος 2018.

Ο Βέλγος αρχιτέκτονας Vincent Van Duysen, εδώ και πάνω από τρεις δεκαετίες, δημιουργεί ένα θαυμάσιο και σύνθετο έργο, με μια μινιμαλιστική προσέγγιση που δεν περνά απαρατήρητη. Αυτή η μονογραφία συγκεντρώνει το πλήρες έργο του από το 1989 έως το 2009, το οποίο περιλαμβάνει αρχιτεκτονικά έργα του για οικιακή χρήση, εμπορικούς και γραφειακούς χώρους, καθώς και έπιπλα και διακοσμητικά αντικείμενα σχεδιασμένα για αναγνωρισμένους διεθνείς κατασκευαστές όπως οι B&B Italia, Poliform και Swarovski. Πάνω από τριάντα έργα παρουσιάζονται με μεγάλη λεπτομέρεια, το καθένα συνοδευόμενο από μια εξήγηση —πολλά από αυτά περιλαμβάνουν επίσης στιγμιαίες φωτογραφίες που τραβήχτηκαν από τον φωτογράφο Alberto Piovano— και έναν πλήρη χρονολογικό πίνακα για το έργο.

Μορφή: Σκληρό εξώφυλλο, 288 σελίδες.
Γλώσσα: Αγγλικά.
Έκδοση: Νοέμβριος 2018.